Образ невесты Подготовка к свадьбе Организация свадьбы Развлечения на свадьбе Поздравления и тосты на свадьбу Свадебные приметы, горосокопы и гадания

Можно ли краской сделать мелирование


какой лучше краской делать мелирование волос в домашних условиях? Профессиональная краска Loreal

Существует несколько вариантов того, как можно украсить свой образ, создав определенный эффект на волосах. Мелирование – это один из наиболее простых. Оно делается от прикорневой зоны по всей голове или только по пробору. Для покраски используются специальные средства, о которых стоит знать больше, чтобы снизить их негативное воздействие на волосы до минимума.

Особенности процедуры

При мелировании используется фольга, в этом главная отличительная черта этого метода окрашивания. Волосы делятся на пряди по пробору. Локоны могут быть как очень тонкими, но частыми, так и большими, но редкими. Остальные волосы остаются натурального цвета или тонируются, если много седых волос.

Красящий состав наносится с помощью кисти. Время его выдержки зависит от типа волос, количества в них натурального пигмента.

Чем темнее волосы, тем дольше необходимо держать краску на волосах.

Само средство состоит из перекиси водорода и порошкового осветлителя. Смешиваются они в пластиковой емкости в пропорции 2 к 1. Металлическую посуду использовать нельзя, поскольку она вступает в реакцию с краской.

Виды красителей

Краска для мелирования волос может отличаться не только по бренду, но и по консистенции, интенсивности, безопасности. Среди всех представленных на рынке средств следует выделить такие.

  • Порошкообразные. Имеют вид пудры, чаще всего используются в профессиональных салонах, но в последнее время можно купить порошок порционно в том количестве, сколько требуется на одну покраску. В больших емкостях он обходится очень дорого, хотя хватает на долгое время. Продается подобное средство в специализированном магазине, там же продается окислитель. Работать с таким материалом стоит очень осторожно, чтобы пудра не поднималась в воздух и не попадала в нос и глаза.

Требуется четко соблюдать технику окрашивания, поскольку одно неверное движение – и остается белое пятно, которое выделяется на фоне остального мелирования. Несоответствие пропорциям также становится причиной появления пожженных прядей или пересушенных волос.

  • Паста. Такое средство подразумевает щадящее мелирование, поэтому это оптимальный вариант для домашнего использования.

В составе такой краски есть витамины, инновационные составляющие и минералы. Локоны становятся не такими ломкими, более того, паста – не пудра, поэтому не распыляется, не попадает в дыхательные пути. После окрашивания локоны приобретают необходимый блеск, сияют на солнце.

  • Составы без аммиака. Это масляные краски, которые также идеально подходят для домашнего использования. Они не приводят к ломкости волос, не высушивают их, а, напротив, восстанавливают их структуру. Единственным недостатком таких составов является то, что они не берут седые волосы и не могут продемонстрировать интенсивное осветление, поэтому их используют натуральные блондинки или девушки со светло-русыми волосами.
  • Окислители. Кремовую консистенцию имеют краски с окислителями, которые не растекаются при нанесении. Они поставляются в продажу разной концентрации – от 3 до 12%. Чем больше процент, тем выше в них содержание перекиси водорода. Это именно те краски, которые способны качественно осветлить темные пряди и волосы с плотной структурой. Их главный недостаток в том, что они наносят существенный вред локонам, поэтому после мелирования требуется обеспечить качественный уход. Чем светлее натуральный оттенок, тем меньший процент должен быть у окислителя.

Блондинкам хватает и 3% раствора. Если нет опыта, тогда стоит купить уже готовый набор для мелирования.

  • Осветляющий крем. Это средство подходит тем девушкам, которые пока не готовы резко превращаться в блондинку. Прядки получатся лишь слегка осветленными, что позволит освежить образ. Переход получается очень плавным, разводить такое средство не нужно, оно сразу готово к использованию.

Лучшие средства

Профессиональных красок для волос много на современном рынке. Для окрашивания лучше выбирать уже проверенные временем средства от ведущих брендов.

  • Kapous. Марка из Италии. Ее используют не только дома, но и стилисты, профессиональные колористы. Преимущество ее в том, что производитель постоянно обновляет состав, предлагает более инновационные подходы. Краска славится своим качеством и стойкостью. Рассчитана на профессиональное использование, но ее можно применять и дома. Кроме всего прочего, стоимость этой продукции находится в средней ценовой категории.
  • «Супра». Ее еще называют белой хной. Она отлично подходит для осветления русых волос, но не подходит для использования на темных от природы локонах. В составе присутствуют натуральные компоненты, поэтому краска не оказывает интенсивного воздействия. Осветление происходит на один или несколько тонов. Такой состав прекрасно подходит для калифорнийской техники, поскольку позволяет создать плавный переход. Чтобы убрать желтизну на прядях, необходимо после окрашивания использовать тонирование.
  • L'Oréal. Французская краска, которая изготавливается из качественных компонентов. Используется с одинаковым успехом как у профессионалов, так и при домашнем мелировании. В продаже есть серия из семи блондинистых оттенков. Новейшая технология позволяет быстро добиться желаемого цвета. Для новичков компания предлагает готовый комплект для качественного окрашивания, с помощью которого можно быстро и легко создать неповторимый образ. В состав краски включены витамины, а аммиак полностью отсутствует, поэтому локоны получаются мягкими и шелковистыми.
  • Matrix. Американский вариант качественного средства для мелирования. Предлагает бережное окрашивание и 11 оттенков блонда. Краска имеет кремообразную текстуру, поэтому средство не растекается на волосах. Осветление происходит на несколько тонов, при этом структура волос остается практически неизменной.
  • «Акварель». Компания предлагает шесть тонов для осветления. Преимущество этой краски в том, что у нее отсутствует неприятный запах, нет жжения на коже головы. Ослепительный блеск придают жидкие кристаллы, которые в составе уходового средства наносятся на волосы после покраски.
  • «Эстель». Пользуется особой популярностью у отечественного покупателя. На рынке предложено несколько оттенков блонда. Описываемая краска оказывает мягкое воздействие на структуру волос. Из других преимуществ – устойчивость цвета и насыщенность оттенков. Есть в коллекции и безаммиачные средства, которые щадят волосы, при этом помогают быстро и просто в домашних условиях создать привлекательный образ.
  • Garnier. Все чаще можно увидеть в качестве краски для домашнего мелирования. Продукт отличается высоким качеством компонентов в составе, наличием натуральных масел внутри.
  • Palette. Эта краска не может не радовать стойкостью, после использования краски волосы становятся мягкими, при этом продукт обладает доступной стоимостью.

Из наиболее часто используемых девушками красок для домашнего мелирование лидером является продукция компании Loreal. Она не только общедоступна, но и предлагает качественный уход за волосами, поскольку включает в состав такие компоненты, как натуральные масла, витаминные комплексы.

Рекомендации по выбору

Покрасить волосы в домашних условиях несложно, главное – правильно выбрать средство, чтобы получить оттенок без желтизны. Выбор состава зависит от того, на сколько тонов хочется осветлить локоны. Мелирование не всегда получается сразу белым, чаще пшеничного оттенка.

Если не хочется сильно осветлять волосы, тогда стоит выбирать натуральные красители. Если это первое окрашивание, и женщина не уверена, что ей понравится результат, белая хна – правильный выбор. Она оказывает минимальное влияние на волосы. Если требуется более интенсивное осветление, тогда стоит применять краску с аммиаком или в порошковом виде с окислителем.

Первый раз на темных волосах мелирование никогда не получается белым, но потом можно дополнительно использовать тонирующий шампунь, чтобы нейтрализовать желтизну. Чем темнее натуральный цвет волос, тем темнее получается и окрашивание в блонд. Добиться более светлого оттенка удастся только после нескольких процедур.

В сильных красках аммиак и перекись действуют совместно, устраняя естественный пигмент из волос. Такие составы оказывают максимально негативное воздействие на локоны, поэтому им требуется последующий тщательный уход.

Осветляющий крем – это самый нежный состав для отбеливания волос. Такое воздействие менее интенсивное, но добиться желаемого оттенка не всегда можно с первого раза, только после нескольких процедур.

Если у девушки очень темные или черные волосы, а она мечтает о том, чтобы быть платиновой блондинкой, возможно, пришло время пересмотреть свои планы и более реалистично взглянуть на возможности современных красок. Даже профессиональный парикмахер скажет, что резкое осветление локонов более чем на 6 тонов слишком рискованно. Результат может оказаться плачевным. Были случаи, когда девушки сжигали волосы и они просто выпадали.

Первый раз необходимо осветлить локоны на несколько тонов. Если ранее они окрашивались в черный цвет, то достаточно будет и двух. Постепенно темный оттенок уйдет, а локоны приобретут желаемое мелирование, однако, вероятно, придется срезать кончики, поскольку интенсивное окрашивание приведет к их посечению.

Если состав для мелирования приобретается впервые, тогда лучше выбирать краску:

  • от известного бренда;
  • без аммиака, если не нужно интенсивно осветлять локоны;
  • с витаминами и минералами в составе;
  • лучше, если это будет кремовая основа, поскольку с порошком сложно работать и необходимо правильно смешивать компоненты.

Стоит отдельно сказать о красках, которые необходимо разбавлять перекисью водорода. Они оказывают сильное воздействие и на кожу головы, могут сжечь ее, вызвать сильную аллергическую реакцию, особенно если состав производят из некачественных продуктов.

В зависимости от натурального оттенка волос перекись водорода подбирается в определенном процентном соотношении. Оптимально – 6%, но для темных локонов чаще используют 9%, очень редко 12%. Последний состав очень вреден, он оказывает настолько негативное воздействие на волосы, что тонкие и слабые просто не выдерживают его и выпадают.

Если это не профессиональный состав, а средство типа «Блондекса», которое можно отыскать в любом специализированном магазине, то к нему уже идет окислитель в комплекте в соответствии с той пропорцией, которая необходима на имеющийся вес краски. Профессиональные продукты поставляются в продажу в очень больших контейнерах, в таких же к ним идет и окислитель. Пропорцию парикмахер выбирает индивидуально под каждого клиента и тип его волос.

Мелировать волосы можно самостоятельно дома и при этом добиться качественных результатов, если выбрать хорошую краску. Очень важно посмотреть на срок годности приобретаемого продукта, поскольку если он истек, то использовать средство нельзя. В лучшем случае ничего не произойдет, в худшем – вместо мелирования удастся получить необычный оттенок зеленого, синего или иного цвета. Девушки редко задумываются над этим, в результате страдают. Если есть страх ошибиться, тогда стоит обратиться в салон красоты, где мастер поможет создать желаемый эффект, а вместе с тем правильно подберет окрашивающий состав и его пропорции. Порой это именно тот вариант, который позволяет экономить нервы, средства и время.

Отзывы о средствах для мелирования волос можно услышать в видео ниже.

можно ли сделать всю строку ввода жирной? · Проблема № 172 · zdharma / fast-syntax-highlighting · GitHub

перейти к содержанию Зарегистрироваться
  • Почему именно GitHub? Особенности →
    • Обзор кода
    • Управление проектами
    • Интеграции
    • Действия
    • Пакеты
    • Безопасность
    • Управление командой
    • Хостинг
    • мобильный
    • Истории клиентов →
    • Безопасность →
  • Команда
  • Предприятие
  • Проводить исследования
    • Изучите GitHub →
.

Превратите эскиз в цифровое искусство с помощью этого полного руководства

Идея любого дизайнера начинается на бумаге, а затем преобразуется с помощью программного обеспечения. Изучите основные шаги по превращению вашего эскиза в цифровое искусство с этим подробным руководством.

Процесс создания набросков и идей является важным этапом в рабочем процессе каждого дизайнера и иллюстратора. Создаете ли вы новый шрифт, плакат или простую иллюстрацию, очень важно записать свои идеи на бумаге, прежде чем переносить их на компьютер.

Прочтите, чтобы получить четыре важных совета по подготовке эскизов для компьютера, а также пошаговые инструкции о том, как оцифровать эскизы в трех различных программах для творчества: Illustrator, Photoshop и Procreate.


Основные советы, которые необходимо знать перед оцифровкой

Прежде чем вы начнете оцифровывать свои работы, давайте сделаем несколько важных шагов, которые помогут вам на этом пути. Эти четыре совета обеспечат плавный переход от бумаги к программному обеспечению.

Совет 1: всегда используйте чистый белый документ

Неважно, что вы рисуете, всегда важно начинать с чистого белого листа бумаги. Это гарантирует, что ваш рисунок будет правильно сканироваться позже. Цветная бумага может помешать процессу оцифровки.

Совет 2. Уточните свой эскиз

Многие художники и дизайнеры предпочитают в общих чертах рисовать идеи, прежде чем дорабатывать их позже. Когда у вас будет четкий рисунок, воспользуйтесь тонкой ручкой или маркером, чтобы отполировать эти схематичные линии.Ластики здесь также ваш друг, поскольку пятна и лишние линии часто могут затруднять сканирование и мешать процессу оцифровки. Чистые ластики очень важны, так как грязные ластики могут еще больше запутать ваши рисунки, размазав остатки грифеля карандаша.

Совет 3. Используйте кальку, чтобы перерисовать свои наброски

Чтобы продвинуть мои рисунки на шаг впереди, я люблю использовать кальку и просматривать свои оригинальные эскизы. Этот тип бумаги слегка полупрозрачен, что дает вам возможность обводить оригинальные эскизы и еще больше совершенствовать их.Для дизайнеров, которые предпочитают иметь подробный эскиз, прежде чем переходить к этапу оцифровки, этот шаг является обязательным.

Совет 4. Отсканируйте бумагу с высоким разрешением

Сканирование ваших эскизов - последний шаг перед их использованием в программе проектирования. Чтобы обеспечить плавный переход от бумаги к программному обеспечению, отсканируйте свои эскизы с разрешением 300 PPI (пикселей на дюйм) или более. Чем больше пикселей на дюйм, тем четче будет сканирование.

Сканирование с более высоким PPI обычно имеет более высокое качество из-за большей плотности пикселей.Отдельные пиксели в изображении с разрешением 300 пикселей на дюйм значительно меньше, чем в изображении с разрешением 72 пикселей на дюйм. Меньшие пиксели позволяют более плавно сочетать цвет и форму. Если вы превращаете свой набросок в векторное изображение, то плотность пикселей не так важна; Если вы оцифровываете свой набросок в Photoshop, решающее значение имеет плотность пикселей.

Отсканировав рисунок, перенесите его на флэш-накопитель, чтобы его было легко перенести на компьютер.


Оцифровка эскиза в Illustrator

Превращение эскиза в вектор - один из моих любимых методов оживления рисунка.Обширная библиотека инструментов, цветов и эффектов Adobe Illustrator упрощает оцифровку. Более того, векторы обладают большим преимуществом при оцифровке ваших работ с их бесконечной масштабируемостью, плавными кривыми и меньшими размерами файлов.

Использованы текстуры из 50 Free Distressed Textures Pack.

Шаг 1. Загрузите отсканированное изображение в Illustrator

После того, как вы отсканировали изображение и поместили его на рабочий стол, создайте новый документ в Adobe Illustrator с помощью Command + N .Импортируйте сканирование с помощью Shift + Command + P , затем нажмите Place и щелкните монтажную область, чтобы увидеть, как ваш рисунок всплывает в Illustrator.

Назовите слой эскиза, дважды щелкнув Layer 1 на панели Layers и введя такое слово, как «Сканировать», а затем добавьте еще один слой со сложенным квадратным значком . Сделайте то же самое для нового слоя и назовите его как-нибудь вроде «Вектор». Это помогает различать два слоя и помогает отслеживать прогресс в плане позже.Вы также можете переключить значок блокировки , чтобы заблокировать все элементы этого слоя, или переключить значок глаза , чтобы включить или выключить видимость слоя.

Шаг 2. Используйте инструмент «Перо», чтобы обвести контур эскиза

На верхнем слое начните рисовать контур вашего эскиза с помощью удобного инструмента Pen Tool (P) . Вы можете редактировать кривые Безье по мере продвижения по эскизу или нанести на карту линию, а затем вернуться и отрегулировать кривые с помощью инструмента Anchor Point Tool (Shift + C) .Чтобы управлять отдельными кривыми Безье, удерживайте клавишу Option при перемещении рычагов Безье.

Промойте и повторяйте, пока не покроете весь набросок. Если некоторые из ваших рисунков содержат геометрические формы, ускорите рабочий процесс с помощью инструмента Shapes Tool , чтобы быстро нанести на карту эскизы. Теперь, когда мы обрисовали весь набросок, пришло время добавить немного цвета.

Шаг 3. Заливка цветом

Прежде чем назначать цвет своим фигурам, подумайте, какую цветовую схему вы выберете.Для моих растений, представленных ниже, я выбрал приглушенную палитру, чтобы придать моему дизайну ощущение ретро. Цвет особенно важен в дизайне, поэтому найдите время и найдите несколько цветовых палитр, которые лучше всего подходят для вашей композиции.

Вам нужно немного цветового вдохновения? Посмотрите на эти 25 бесплатных ретро-палитр, 101 цветовую комбинацию или эти 20 сезонных палитр.

После того, как вы выбрали цветовую схему, импортируйте каждый оттенок в свою панель Swatches , чтобы упростить интеграцию цветов.С помощью инструмента выделения (V) щелкните фигуру, а затем выберите из образцов цвета, чтобы добавить ее в свой дизайн. Переключите цвета Fill и Stroke на X . Чтобы переключить цвет обводки на заливку, нажмите Shift + X . Продолжайте назначать цвета, пока не заполните свой дизайн.

Сделайте шаг вперед в своей иллюстрации, экспериментируя с режимами наложения или добавляя градиенты, текстуры, кисти или зернистость.


Оцифровка эскиза в Photoshop

Хотя процесс оцифровки иллюстраций в Photoshop похож на Illustrator, он кардинально отличается.Работа в растровой программе означает, что ваша иллюстрация будет содержать пиксели и иметь ограничения масштабируемости. Вместо того, чтобы обводить эскиз кривыми Безье, вы можете обводить эскиз кистями, если у вас есть планшет, или заполнить эти контуры с помощью меню Color Range.

Шаг 1. Загрузите отсканированное изображение в Photoshop

Начните с перетаскивания изображения эскиза в программу Photoshop. Вы можете либо щелкнуть изображение правой кнопкой мыши и выбрать Открыть с помощью> Adobe Photoshop , либо перетащить изображение поверх значка Photoshop на рабочем столе или панели инструментов.Это откроет новый документ с вашим отсканированным изображением.

Вы можете изменить размер или повернуть изображение по мере необходимости с помощью команды Free Transform ( Command + T ). Щелкните и перетащите углы, чтобы изменить размер, или поместите курсор за пределы углов, которые нужно повернуть.

Шаг 2. Отрегулируйте контрастность и уровни

Поскольку многие эскизы будут выглядеть немного светлыми на экране, важно увеличить контраст и поэкспериментировать с уровнями и кривыми .На панели «Слои , » вы можете вызвать эти корректирующие слои, щелкнув значок полузаполненного круга и нажав «Уровни» или «Кривые». Переместите ползунки, чтобы увеличить интенсивность белого и черного в вашем эскизе.

Я предлагаю поиграть с этими неразрушающими корректировками, чтобы увидеть, какие из них лучше всего подходят для вашего эскиза. Если вас не устраивает корректировка, просто щелкните слой и нажмите клавишу Delete .

После того, как вы настроили эскиз по своему вкусу, уплотните слои, удерживая Shift, щелкая Layer 1 и каждый корректирующий слой, затем нажимая Command + E .

Шаг 3. Добавьте цвет к линиям

Теперь давайте украсим ваш набросок несколькими цветами. Эту технику можно выполнить двумя способами: с помощью Color Range, чтобы выделить контуры в вашем эскизе, или с помощью кистей Photoshop. Если у вас есть планшет, вы можете легко просмотреть исходный набросок с помощью растровых кистей.

Перед тем, как мы добавим цвет в вашу иллюстрацию, добавьте новый слой, нажав сложенный квадратный значок на панели Layers . Отсюда вы можете активировать инструмент «Кисть » (B), и точно настроить внешний вид кисти в меню «Настройки кисти » (F5), .

Чтобы перейти к маршруту «Цветовой диапазон», вернитесь к исходному слою с эскизом, затем перейдите к Select> Color Range и щелкните пипеткой на белом фоне.Это выделит все области вашего дизайна белым цветом. Уменьшите значение Fuzziness до 12 , затем нажмите OK .

Инвертируйте активное выделение с помощью Shift + Command + I , затем активируйте новый слой, который вы только что создали. С помощью инструмента «Кисть » (B) нарисуйте контур нужным цветом. При необходимости измените размер кисти на [/] .

Продолжайте закрашивать контуры, пока не раскрасите все аспекты иллюстрации.Когда вы закончите, нажмите Command + D , чтобы убрать выделение марширующих муравьев.

Шаг 4: заливка остальной частью цвета

Вернитесь к исходному слою с эскизом и активируйте инструмент Magic Wand Tool (W) . Щелкните оставшиеся части вашего эскиза и залейте его инструментом Кисть (B) на слое над исходным слоем эскиза. Это гарантирует, что вы не раскрашиваете прямо на исходном эскизе; вместо этого вы добавляете цвет на отдельный слой.Продолжайте добавлять цвет, пока не заполните весь набросок.

Совет по выбору: при одновременном выборе нескольких элементов нажмите и удерживайте Shift ; чтобы отменить выбор, нажмите и удерживайте Option key .


Работа с эскизами в Procreate *

Procreate - это мощное приложение, предназначенное для создания эскизов, иллюстраций и прототипов произведений искусства. Он очень похож на настройку Photoshop в отношении библиотеки кистей, режимов слоев, различных эффектов и профиля растра.Но с его бесконечными функциями, инструментами и кистями это приложение для цифровых иллюстраций находится в особой лиге.

Procreate делает процесс оцифровки более естественным; с помощью стилуса он отслеживает степень давления и угол его использования, имитируя ощущение настоящей ручки и бумаги.

* Чтобы получить более подробную информацию о приложении Procreate, просмотрите это удобное руководство.

Шаг 1. Импортируйте эскиз в Procreate

Начните с импорта вашего эскиза в программу Procreate.Эскизное изображение можно сделать, сфотографировав иллюстрацию, или перенести на iPad по электронной почте. Я просто сфотографировал эскиз, так как качество изображения не имеет значения при рисовании поверх исходного эскиза. В главном меню Procreate выберите Photo , а затем выберите изображение эскиза из Camera Roll . Procreate автоматически создаст новый документ, содержащий ваше изображение.

После того, как вы импортировали изображение, измените размер или поверните изображение по мере необходимости, выбрав значок со стрелкой на верхней панели инструментов.Выберите Uniform , затем перетащите синие углы по мере необходимости, чтобы изменить размер изображения. Нажмите Поверните на 45 градусов , чтобы повернуть изображение в документе.

Шаг 2. Используйте кисти, чтобы обвести контур

Здесь начинается все самое интересное; Кисти Меню , несомненно, является одним из лучших аспектов Procreate. Щелкните значок кисти в верхней части программы, чтобы открыть библиотеку кистей. У вас под рукой множество стандартных кистей, от карандашей до текстурированных кистей.

Перед тем, как обвести исходный эскиз, создайте новый слой, щелкнув значок плюс на вкладке Слои . Здесь очень важно сохранять последовательность и организованность слоев; для каждой формы создайте новый слой и соответствующим образом переименуйте этот слой. Чтобы назвать свой слой, щелкните миниатюру слоя и выберите Переименовать .

Чтобы создать простой контур, я выбрал кисть Monoline Brush из раздела Calligraphy .Поэкспериментируйте с разными типами кистей, чтобы увидеть, что лучше всего подходит для вашей иллюстрации. Вы можете точно настроить параметры кисти, щелкнув имя кисти.

Нажмите на круг в верхней части программы, чтобы получить доступ к своим цветам. В приложении Procreate есть различные способы изменить цвета. Вы можете просматривать оттенки на вкладках Disc , Classic , Value и Palettes .

Шаг 3: Заливка остальной частью цвета

Procreate заполняет цвет с помощью метода ColorDrop .Просто активируйте слой, к которому вы хотите применить активный цвет, затем нажмите и перетащите круг в замкнутое пространство. Если контур заключен, капля цвета заполнит пространство; если контур частично открыт, цветовая заливка распространится на весь слой.

Промыть и повторить для остальных форм. Чтобы добавить некоторые текстурные элементы, активируйте команду Alpha Lock на миниатюре слоя и нарисуйте с помощью Charcoal или другой текстурированной кисти.


Обложка размером 32 пикселя.

Хотите узнать более важные советы и рекомендации по дизайну? Ознакомьтесь с этими статьями:

.

ответов на доисторические наскальные рисунки, на создание которых потребовалось до 20000 лет

На создание доисторических наскальных рисунков потребовалось до 20000 лет

Микеланджело, возможно, потратил четыре долгих года на то, чтобы нарисовать свою фреску на потолке Сикстинской капеллы, но его ранние предшественники потратили значительно больше времени на совершенствование своих собственных шедевров. Ученые обнаружили, что на создание доисторических наскальных рисунков уходило до 20000 лет.Вместо того, чтобы создаваться за один сеанс, как раньше думали археологи, многие из произведений, обнаруженных в Европе, были созданы сотнями поколений, которые дополняли, обновляли и закрашивали оригинальные произведения искусства.

До сих пор было чрезвычайно трудно определить, когда были созданы доисторические наскальные рисунки и резные фигурки, но новаторская техника позволяет исследователям впервые точно датировать наскальное искусство и показать, как эти работы создавались на протяжении тысяч лет.Эксперты теперь надеются, что этот метод даст ценную информацию о том, как развивалась и менялась ранняя человеческая культура, когда первые современные люди переселились по Европе около 40 тысяч лет назад.

Доктор Алистер Пайк, археолог из Бристольского университета, который руководит исследованием, сказал: Искусство дает нам действительно интимное окно в умы людей, которые его создали, но мы не знаем, какими именно людьми они были. мы не знаем точно, когда это искусство было создано. Если мы сможем датировать искусство, тогда мы сможем связать это с артефактами, которые мы находим в земле, и начать связывать символические мысли этих людей с тем, где, когда и как они жили.’

По всей Европе были обнаружены сотни пещер со сложными доисторическими рисунками и резьбой на стенах. Считается, что рисунки, на которых часто изображены сцены с животными, были созданы около 40 000 лет назад - спустя некоторое время после того, как люди начали перемещаться из южной Европы в северную Европу во время последнего ледникового периода.

Традиционные методы датирования основывались на углеродном датировании древесного угля и других пигментов, использованных в картинах, но это может быть неточно, поскольку дает только дату создания древесного угля, а не дату создания работы.«Сегодня, когда вы заходите в эти пещеры, на земле все еще лежит древесный уголь, поэтому художники в то время могли использовать старый уголь, а не делать его свежим сами», - пояснил доктор Пайк.

«Если бы это было так, то дата картины была бы очень неправильной. Взятие образцов для датировки углерода также означает уничтожение части этих драгоценных картин, потому что вам нужно удалить немного пигмента. Что касается резных фигурок, то датировать их практически невозможно, так как в них нет органических пигментов, содержащих углерод.’

Ученые использовали свою технику, чтобы датировать серию знаменитых палеолитических картин в пещере Альтамира на севере Испании. Известные как «Сикстинская капелла палеолита», сложные работы были построены примерно 14 000 лет назад. Но в исследовании, опубликованном на новом веб-сайте Planet Earth Совета по исследованиям окружающей среды, доктор Пайк обнаружил, что возраст некоторых картин составляет от 25 000 до 35 000 лет. Самым молодым картинам в пещере было 11000 лет.Доктор Пайк сказал: «Мы обнаружили, что большинство этих пещер не было написано за один присест, но роспись охватывала до 20 000 лет. Это противоречит тому, что обнаружили археологи, проводившие раскопки в пещерах. Вероятно, люди не жили в пещерах, которые они нарисовали. Кажется, пещеры, в которых они жили, были где-то в другом месте, и в раскрашенных пещерах было что-то особенное ».

Доктор Пайк и его команда смогли датировать картины, используя метод, известный как датирование по урановым сериям, который первоначально был разработан геологами для датирования таких горных образований, как сталактиты и сталагмиты в пещерах.Поскольку вода просачивается через пещеру, она несет чрезвычайно низкие уровни растворенного радиоактивного урана вместе с минеральным карбонатом кальция. Со временем небольшие количества карбоната кальция осаждаются, образуя твердый слой на полотнах, и этот слой также задерживает уран. Из-за своих радиоактивных свойств уран медленно распадается, превращаясь в другой элемент, известный как торий. Сравнив соотношение урана и тория в тонких слоях наскальных рисунков, исследователи смогли вычислить возраст картин.

Исследователи также применили свою технику к гравюрам, найденным на скалах вокруг скал Кресвелл в Дербишире, которые являются единственными образцами пещерного искусства в Великобритании, созданными в ледниковый период. Они доказали, что гравюры были сделаны не менее 12000 лет назад. Профессор Пабло Ариас, эксперт по пещерному искусству палеолита из Университета Кантабрии, Испания, сказал: «Примерно десять лет назад датировать пещерное искусство можно было только по стилю фигур, но эта новая техника разработана Бристольским университетом. позволяет точно заключить эту дату в квадратные скобки.Мы хотим изучить, как люди того времени вели себя и как они себя чувствовали, а искусство палеолита дает нам возможность взглянуть на тип символов, которые были важны для них, поэтому нам нужно знать, когда люди, которые создавали это искусство, действительно жили. . '

Вопросы 1-5

Соответствуют ли следующие утверждения информации, данной в отрывке для чтения 1? Напишите

ИСТИННО , если заявление соответствует информации

ЛОЖЬ , если утверждение противоречит информации

НЕ ДАНА если нет информации по этому

1 TRUEFALSENOT GIVEN
Ответ: НЕ GIVEN Наскальные рисунки вдохновили Микеланджело расписать потолок Сикстинской капеллы.

2 TRUEFALSENOT GIVEN
Ответ: ЛОЖЬ Теперь кажется, что наскальные рисунки были нарисованы за один раз, а затем оставлены нетронутыми.

3

.

Смотрите также



Образ невесты Подготовка к свадьбе Организация свадьбы Развлечения на свадьбе Поздравления и тосты на свадьбу Свадебные приметы, горосокопы и гадания
Club Brides - Клуб Невест

Как показывают статистика и практика, в подавляющем большинстве случаев именно невеста является главным идеологом и главной движущей силой процесса подготовки к свадьбе.
Как подобрать счастливую дату свадьбы, как стильно и оригинально оформить свадебные приглашения, как выбрать самое красивое свадебное платье, какую сделать прическу, каким должен быть букет невесты, во что одеть подружек невесты, где организовать банкет, как оформить банкетный зал, какого фотографа и видеооператора пригласить… Вопросов при подготовке к свадьбе возникает сотни… Без совета и помощи не обойтись.
Свадебный портал «Клуб Невест» (Club Brides) посвящен всем самым главным вопросам, которые возникают у будущих молодоженов в процессе подготовки к свадьбе, а также всем тем вопросам и нюансам, которые необходимо учесть, чтобы свадьба стала действительно красивым, ярким, веселым и запоминающимся событием.
Мы подскажем вам, как подобрать счастливую дату свадьбы, как стильно и оригинально оформить свадебные приглашения, как выбрать самое красивое свадебное платье, какую сделать прическу, каким должен быть букет невесты, во что одеть подружек невесты, где организовать банкет, как оформить банкетный зал, какого фотографа и видеооператора пригласить и многое-многое другое…


2015- © Club Brides - Клуб Невест | Содержание | Карта сайта
Копировать материалы без размещения прямой активной ссылки на CLUBBRIDES.RU запрещено!