Образ невесты Подготовка к свадьбе Организация свадьбы Развлечения на свадьбе Поздравления и тосты на свадьбу Свадебные приметы, горосокопы и гадания

Покраска в русый цвет после мелирования


фото до и после, чем можно воспользоваться и как достичь результата без зеленого оттенка?

Чтобы придать себе больше яркости и выразительности, можно использовать мелирование. Но наступает такой момент, когда хочется изменить причёску.

Другой цвет волос — это всегда интересный эксперимент. Чтобы не ошибиться с прокрашиванием мелирования, достаточно соблюдать несложные правила.

Какие именно нюансы существуют в процедуре перекрашивания — это вы сможете узнать, прочитав предлагаемую статью.

Как смешать коричневую краску с акрилом

Коричневый. Это жизненно важный цвет в акриловой живописи, используемый для создания самых разных предметов, таких как волосы, оттенки кожи, шоколад, деревья, земля и паркетные полы. Вы умеете смешивать коричневую краску?

Смешивание коричневой краски с акриловой краской - очень простой процесс. Хотя есть более одного способа смешать коричневую краску, этот метод, в котором используются основные цвета, идеально подходит для начинающих, поскольку он прост, использует малярные материалы, которые, вероятно, уже есть в ваших расходных материалах, и допускает множество доработок и настроек. в вашем микшировании.

Как смешать коричневую краску с акрилом:

Вам понадобится:

  • Акриловая краска красного, желтого, синего и непрозрачного белого цветов
  • Палитра
  • Мастихин
  • Кисть
  • Рабочая поверхность для тестирования смешанных цветов
  • Вода для мытья кистей
  • Бумажные полотенца для очистки мастихином между смешиванием цветов

Примечание: Я использовал красный кадмий, средний желтый кадмий, лазурный синий и белый титан.Вам не обязательно использовать именно эти оттенки, но попробуйте использовать достаточно классическую версию каждого основного цвета и непрозрачную белую краску.

Шаг 1:

Настройте свою палитру. Поместите примерно одинаковые по размеру ложки красного, желтого и синего на палитру, оставив между каждым цветом достаточно места. Также добавьте ложку белого.

Шаг 2:

Объедините примерно равную часть каждого из основных цветов.

Смешайте вместе мастихином. Он будет прогрессировать от трех разных цветов к мутной смеси до коричневого. Ваши результаты могут немного отличаться, особенно если вы использовали другой оттенок любого из основных цветов, чем я.

Шаг 3:

Этот шаг - то, что я лично люблю делать, и думаю, что вам тоже может понравиться. После того, как вы смешали этот «первичный» коричневый цвет, добавьте в смесь немного белого.

Это может быть меньшее количество, чем другие цвета, которые вы добавили, чтобы сделать коричневый.Он предназначен не столько для осветления цвета, сколько для его усиления. Непрозрачная белая краска сделает ваш коричневый цвет более непрозрачным, что повысит эффективность покрытия холста или покраски.

Шаг 4:

Итак, теперь у вас есть базовый, довольно мягкий коричневый цвет. Это именно тот коричневый цвет, который вы хотели бы использовать для своей картины? Потрясающе; тебе хорошо идти.

Однако часто при рисовании вам требуется более конкретная версия цвета, которая соответствует вашему видению.Этот коричневый можно улучшить, добавив больше или меньше основных цветов и белого, чтобы он идеально соответствовал вашим потребностям. Вот несколько основных приемов, которые помогут изменить ваш коричневый цвет. Поиграйте с этими методами, адаптируя их под свои нужды.

Для более светлого коричневого

Более светлые коричневые оттенки подходят для рисования мелирований, кофе с молоком и светлых тонов для волос. Для более светлого коричневого цвета можно добавлять белую краску понемногу, пока она не достигнет желаемого тона.Добавление одного из основных цветов также может быть приятным, чтобы цвет не стал слишком бежевым и мягким. Добавление красного или желтого сделает светло-коричневый теплее, а голубой оттенок сделает светло-коричневый прохладнее.

Для теплого коричневого

Теплые коричневые цвета хорошо подходят для окраски кирпича, теплых тонов дерева и деревьев на солнце. Чтобы коричневый цвет стал теплее, поэкспериментируйте с добавлением красной и / или желтой краски понемногу. Если смесь станет слишком теплой, можно добавить немного синей краски, чтобы она остыла.

Для холодного коричневого

Холодные коричневые цвета хорошо подходят для рисования холодных тонов дерева, зимних деревьев, темных волос или меха. Чтобы коричневый цвет получился более прохладным, поэкспериментируйте с добавлением синей краски понемногу к основной коричневой смеси. Если он станет слишком голубоватым, вы можете добавить немного больше красной и желтой краски, чтобы вернуть его в коричневый цвет.

Для темно-коричневого

Темно-коричневый хорошо подходит для окраски волос, сумерек и темного дерева.Хотя может возникнуть соблазн создать темно-коричневые тона с помощью черной краски, это часто может создать мутные тона. Это может сработать для вашей картины, но часто это не так. Чтобы получить коричневый цвет, который будет темным, но все же ярким, добавьте в смесь темно-синюю краску, например ультрамарин.

.

40+ бесплатных видеоуроков по рисованию акварелью для начинающих

Источник фото Ресурсы По сценарию Маккеллы Сойер Раскрытие информации: этот пост может содержать партнерские ссылки. Это означает, что если вы что-то покупаете, мы получаем небольшую комиссию без каких-либо дополнительных затрат для вас (подробнее)

Акварель заставляет многих художников понервничать с первого взгляда.

Это не самый щадящий способ, поскольку вы не можете стереть или скрыть ошибки.

Акварель следует другим правилам, чем большинство других средств. Но как только вы усвоите эти правила, вы можете быстро влюбиться в акварель.

Несмотря на свою репутацию проблемного ребенка влажных медиа, акварели доставляет массу удовольствия изучать их с правильными ресурсами. Мы нашли более 40 простых видео, которые помогут вам быстро научиться рисовать акварелью, и даже разделили их по категориям, чтобы вы могли быстро найти то, что вам нужно для достижения ваших целей и уровня навыков.

Начало работы / Основные методы и материалы


4 основных навыка акварели, которые должен знать каждый новичок

Нет лучшего места, чтобы начать, не так ли?

Это видео, посвященное четырем основным навыкам, поможет вам узнать, как работает акварель, и послужит прочной основой для всех других навыков, которые вы получите из этих руководств.

Это идеальное место для начала, если вы полный новичок. К концу этого урока вы уже научитесь работать с прозрачностью акварели, чтобы ваши картины выглядели эффектно!

Что и нельзя делать для начинающих

Знать, чего НЕ делать, так же важно, как и знать, что вам следует делать!

Попробуйте эти советы по предотвращению множества распространенных проблем, с которыми сталкиваются акварелисты, таких как тонкая бумага, неравномерное цветовое покрытие и карандашные контуры, просвечивающие сквозь краску.

Как использовать акварель - Введение

Это простое руководство поможет вам выбрать подходящие материалы и познакомит вас с основными техниками акварели менее чем за семь минут.

Это идеальное видео для получения общего представления о том, как работает акварель, в рекордно короткие сроки.

7 советов по акварели (для начинающих!)

Это видео отвечает на распространенные вопросы новичков, о которых вы даже не подозревали.

Научитесь создавать плавный цветовой охват, а не пятнистый, беспорядочный цвет, где виден каждый штрих.

Также узнайте разницу между бумагой для горячего и холодного пресса (да, это так) и как правильно хранить кисти, чтобы не бегать в магазин через день.

Кисти для акварели недешево!

Учебник для начинающих

Готовы перейти к более подробному руководству?

Это видео по-прежнему великолепно для новичков, но в нем подробно рассказывается о расходных материалах и их использовании.

Узнайте о различных типах акварельной бумаги и о различиях между красками, которые поставляются в тюбиках, и красками для тортов.В этом видео также исследуются возможности использования гуаши, еще одной полупрозрачной краски, похожей на акварель.

Основы акварели для начинающих

Это довольно подробное руководство по различным техникам акварели для рисования с гладким покрытием, использования соотношений воды и краски для изменения интенсивности цвета и управления красками, чтобы они не растекались повсюду.

Да, много.

Это также демонстрирует игривую, более снисходительную сторону акварели, так что вы можете научиться расслабляться и по-настоящему играть со средой.

Цветовой круг акварели

Если вы когда-нибудь посещали уроки рисования, вы наверняка видели или даже создавали цветовое колесо.

Краткое освежение: Цветовой круг - это диаграмма цветового спектра, а создание цветового круга - это упражнение по использованию трех основных цветов (красного, желтого и синего) для смешивания каждого цвета радуги.

В этом видео показано, как настроить цветовое колесо и смешать двенадцать разных цветов с акварельными красками.

Поскольку акварель ведет себя иначе, чем масляная или акриловая краска, очень важно научиться смешивать цвета, чтобы они не стали мутными.

Опираясь на методы


Как рисовать интенсивные цвета теней

Начинающие акварелисты часто сталкиваются с проблемами при рисовании теней.

Это связано с тем, что легко использовать слишком много воды и рисовать слишком легко, а также потому, что выбор цвета для теней, которые появляются, а не выглядят мутными, может быть реальной проблемой.

Попробуйте этот урок по выбору цветов и рисованию ярких теней.

Смешанная акварельная краска мокрое по сухому

Еще одна распространенная проблема для начинающих - плавное растушевывание вместо цветных пятен с твердыми краями, особенно на сухой бумаге.

Жесткие края могут быть аккуратными и все такое. Но иногда просто хочется безупречного, плавного изменения цвета.

Что ж, это видео отлично показывает, как создавать плавные цветовые градиенты и смешивать цвета на странице, даже если они уже высохли!

Основы акварельного глазурования и наслоения

Глазурование и наслоение - отличные техники для затенения, плавного изменения цвета и создания ценностей в ваших акварельных картинах, сохраняя при этом высокий уровень контроля.

Попробуйте это видео, чтобы начать работу со всеми этими основными методами.

Вы будете удивлены, как быстро вы усвоите это в своей работе!

Как красить Flat Wash

Рисование размывкой - один из самых базовых навыков, который вы можете развить, когда только начинаете рисовать акварелью. И это удивительно сложно освоить.

Многие новички борются с пятнистыми, смешанными цветами или с переувлажненными и слишком светлыми красками.

Если вы сами боретесь с этим, попробуйте это видео, чтобы узнать, как рисовать красивые, гладкие пятна.

Как рисовать градиентными акварельными красками

После того, как вы научитесь рисовать идеальные плоские размывки, следующим шагом будет нанесение градуированных размывок одним цветом или размывки с цветовым градиентом.

Это видео поможет вам добиться гладкой смывки без пятен, которая со временем становится светлее.

Лучший гид для настоящего художника-акварелиста.

Поднятие и удаление акварельного пигмента

Распространенное заблуждение о акварели, которое отпугивает многих, - это то, что вы не можете стереть.

Как только цвет появляется на странице, он остается на нем. Правильно?

Ну… может и нет.

Посмотрите это видео, чтобы узнать, как убрать акварель со страницы, чтобы создать текстуру или ценность, или исправить крик, который вам не нравится.

Как использовать акварель: управление водой

Из этого замечательного урока вы узнаете секрет управления акварелью, а именно управление водой.

В конце концов, краска может попасть только туда, куда идет вода.Посмотрите это видео, чтобы узнать, как использовать воду в своих интересах, чтобы вы могли контролировать это , а не наоборот!

Техника разбрызгивания Тима Уилмота

Разбрызгивание краски может показаться довольно очевидным (и доставлять массу удовольствия!)

Но на самом деле это настоящая техника, которая действительно может добавить красивую текстуру вашим картинам. Если вы хотите начать с разбрызгивания, ознакомьтесь с этим уроком о том, как и когда использовать эту технику для достижения наилучшего эффекта в ваших картинах.

Демонстрация линии и промывки

Попробуйте классическое сочетание туши и акварели в этой демонстрации.

Вам понравятся уникальные текстуры и царапающие иллюстративные эффекты этих двух материалов вместе.

Перо и акварель - отличное сочетание для визуализации деталей и маленьких снимков жизни. Акварель дает прекрасное распространение цвета, а перо отлично подходит для добавления резких, плотных деталей и текстур. В результате получилось великолепное сочетание технического перьевого рисунка и свободной акварельной живописи.

Кроме того, это прекрасная возможность попрактиковаться в смывке света!

Рисование светлой листвы на темном фоне

Одно из самых больших правил акварели - рисовать темным поверх светлого, потому что из-за прозрачности акварели нельзя нарисовать светлый цвет поверх темного.

Так как же, черт возьми, можно нарисовать что-то светлое, например, желтый куст, поверх чего-то темного, например, ночного неба?

Этот видео-урок покажет вам трюк с рисованием светлой листвы, которая выглядит так, как будто она находится на темном фоне.

Подсказка: секрет в небольшом удобном веществе, называемом маскирующим флюидом.

Рисование людей


Как окрасить кожу

Готовы к чему-то более сложному?

Что ж, этот урок покажет вам не только, как смешивать великолепные тона кожи (что сложно с ЛЮБОЙ средой), но также как создать мягкую, гладкую текстуру кожи.

Вы научитесь рисовать тени и блики, которые выделяются на любом предмете.

Эти техники идеально подходят для любого стиля портрета, будь то фотореализм, рисование мультфильмов или что-то еще.

Как рисовать лица акварелью

Если у вас уже есть хорошие навыки рисования лиц и вы хотите начать рисовать их акварелью, этот урок покажет вам, как рисовать эти красивые яркие тона кожи, используя технику наслоения.

Взгляните на это руководство, потому что оно демонстрирует, как использовать объединение и твердые грани в ваших интересах.

Если все сделано правильно, можно создать потрясающие, сюрреалистические лица и волосы, которые действительно исчезают со страницы.

Натюрморт с крупным планом и детализация

Натюрморт - еще одна классическая амбиция художника в любой среде.

Это еще одна длинная демонстрация, но эта демонстрация стоит посмотреть, чтобы увидеть, как опытный художник-акварелист передает детали, тени, свет и форму.

Это одна из тех ситуаций, когда вы можете научиться на просмотре столько же, сколько и на деле.

Как красить волосы и уши

Если вы планируете рисовать акварельные портреты, скорее всего, в какой-то момент вы столкнетесь с волосами и ушами.

Если у вас хватит терпения попрактиковаться в этих предметах, посмотрите это видео. В нем показано, как использовать маскирующую жидкость, чтобы нарисовать гладкие уши, которые выглядят трехмерно, и идеальные волосы с красивой глубиной и движением.

Как нарисовать реалистичный рот

Если вы хотите рисовать портреты, обязательно посмотрите этот урок по рисованию реалистичных женских губ.

Губы на удивление привередливы и являются огромным камнем преткновения для многих начинающих художников-портретистов.

Это тоже отличный способ смешивания тонов кожи!

У вас никогда не может быть слишком много практики микширования тонов, верно?

Растения и животные


Акварельный кит за 7 простых шагов

Теперь, когда вы освоили некоторые базовые приемы, давайте приступим к некоторым проектам!

Попробуйте этот доступный урок по рисованию акварелью простого и причудливого кита.

Это ваш шанс по-настоящему повеселиться и поэкспериментировать с акварелью, чтобы создать произведения, которыми вы действительно гордитесь.

Кактус с акварелью

Когда вы почувствуете себя немного увереннее с акварелью, вы можете проверить эту демонстрацию простой картины кактуса. И вы можете даже попробовать воссоздать его для себя.

Даже если вы еще не чувствуете себя профессионалом, не забудьте надеть эти часы.

Всегда полезно видеть, как складываются чужие картины, чтобы вы могли наблюдать, как работает процесс.

Танцующие медузы

В этом видео используются методы «сухой» и «мокрый по мокрому» для создания трио рыхлых живописных медуз.

Художница также включает подписи, которые объясняют используемые ею техники и цвета, чтобы вы могли попробовать воссоздать это упражнение самостоятельно.

Простое дерево (субтитры)

О деревья.

Такой красивый, но такой сложный для рисования предмет.

Деревья состоят из тонны крошечных листьев и трещин в коре, что делает их одним из самых сложных предметов для любого художника, включая начинающих акварелистов.

Посмотрите это видео, чтобы узнать, как нарисовать дерево, которое выскакивает за пределы страницы, а не выглядит как плоское пятно.Этот метод работает без необходимости раскрашивать каждый отдельный лист и деталь коры.

Акварельные листья + венки

Как мы узнали из видео с деревом выше: листья выглядят потрясающе на акварели!

Это видео покажет вам различные техники рисования всех видов листьев и последующего объединения их в стилизованный акварельный венок.

Вы можете использовать это в личных канцелярских принадлежностях или как забавную рамку для надписей. Или что-нибудь еще, что вам может понравиться.

Как нарисовать арбуз

Как оказалось, акварель - идеальный материал для изображения фруктов, которые в основном состоят из воды. Забавно, как это работает, правда?

Шаг первый: посмотрите этот забавный урок о том, как нарисовать очаровательный арбуз.

Шаг второй: Нарисуйте себе арбуз.

Шаг 3: Съешьте арбуз. Легко!

Желтая роза (составные части)

Если вы чувствуете себя уверенно и готовы к испытаниям, попробуйте это подробное руководство по рисованию реалистичной желтой розы.

Этот образец сочетает в себе множество техник, которые вы уже изучили, поэтому это прекрасная возможность попрактиковаться в смешивании, смешивании, поднятии и контроле воды.

Рисуем и раскрашиваем болгарский перец

Независимо от того, как вы относитесь к болгарскому перцу, нельзя отрицать, что он прекрасный объект для рисования.

Кому они не понравятся с их яркими цветами, гладкой формой и блестящей поверхностью?

Ознакомьтесь с этим уроком по рисованию и рисованию пары прекрасных сладких перцев.Решите ли вы съесть перец после этого, решать вам!

Земля, море и города


Сцена в Венеции

Когда художники впервые берутся за рисование акварелью, мы часто представляем, как рисуем чудесные пейзажи или городские пейзажи в своих путевых альбомах во время отпуска.

Но когда мы на самом деле пытаемся это сделать, нас поражают все эти детали.

Если у вас есть час и вы хотите окунуться в пейзаж, посмотрите этот урок о том, как упростить то, что вы видите в сцене.

Таким образом, вы можете запечатлеть важных вещей на странице , не сводя себя с ума, раскрашивая каждый кирпич и травинку.

Сцена с прудом

Вода - еще один интересный предмет, потому что он требует много размышлений. И здесь больше цветов, чем вы думаете!

Из этого видео вы узнаете, как быстро и просто нарисовать сцену с горным прудом, передающую суть воды и окружающего ландшафта.

Опять же, уловка при рисовании пейзажей заключается в упрощении, упрощении, упрощении.

И этот туториал покажет вам, как это сделать очень хорошо.

Учебное пособие на пленэре

Одно из достоинств акварели - это то, что она удивительно портативна.

Так что вы можете выйти и рисовать на открытом воздухе, но вы можете чувствовать себя немного неловко.

Посмотрите это видео, чтобы понять, как быстро нарисовать красивый мини-пейзаж на ходу. Рисунок не требуется.

Профессиональный совет: для более портативной акварельной живописи вам может потребоваться водяная кисть, удобный инструмент кисти, который удерживает воду в ручке, поэтому вам не нужно носить с собой отдельный контейнер для воды.Аккуратно, правда?

Оконная коробка Sunny Geranium

Один из лучших способов освоить новый навык акварели - наблюдать за другими людьми, которые знают, что делают.

Наслаждайтесь этой быстрой демонстрацией цветочного рисования оконного ящика, чтобы почерпнуть несколько новых советов, если вам не хватает времени.

Это отличное видео, и есть чему поучиться, если вы обратите внимание.

Ледяной зимний пейзаж

Зимние пейзажи - отличный объект для акварели, потому что полупрозрачность отлично подходит для визуализации облачного неба и теней на снегу.

Если вы любитель зимы, то этот урок по рисованию зимней страны чудес привлечет ваше внимание. Он обучает акварельной живописи с использованием техники рыхлого, мокрого по мокрому и всего трех цветов.

Это видео также знакомит с забавным инструментом текстурирования, который, вероятно, есть у вас дома: разрезанная кредитная карта!

Раскрась деревенский почтовый ящик

Этот модный учебник даст вам забавную практику с затенением светлых предметов и сочетанием, сделанным в небесах искусства: тушью и акварелью.

Акварель обеспечивает форму, цвет и тень, а перо добавляет детали. Это идеальное сочетание!

Хотя эта демонстрация не содержит словесных инструкций, в ней перечислены цвета, используемые художником, и если вы освоили основы, методы довольно просты.

Пошаговые инструкции по реалистичным камням

Да, камни могут быть на удивление сложными для рисования.

Художники склонны относиться к изображению камней одним из двух способов: либо они думают, что их действительно сложно рисовать, либо они не думают о них много, пока не попытаются их нарисовать.

Вот отличный урок о том, как рисовать 3D-камни с яркими тенями и светами. Больше никаких бесформенных серых капель!

Базовая пейзажная живопись

Акварельные пейзажи - классика не зря! Это великолепное видео демонстрирует картину яркого панорамного пейзажа в полный рост.

Будет полезно, если у вас уже есть некоторый опыт, но я думаю, что любой может взять это в руки и двигаться вместе с ним.

Вы будете создавать свои собственные удивительные пейзажи в кратчайшие сроки!

Примечание: если вы еще не пробовали эту удлиненную форму для своих картин и рисунков, попробуйте! Он может стать вашим новым любимцем для пейзажных картин.

Бурная океанская вода

Морские пейзажи - сестра-близнец пейзажей. В этом видео показано, как рисовать детализированные океанские волны красивыми, глубокими цветами и яркими бликами, которые действительно выделяются.

Морские пейзажи могут стать вашим новым любимым занятием для рисования, когда вы попробуете.

Итальянская Vista, акварель

Если у вас есть больше свободного времени, тогда расслабьтесь и наслаждайтесь этой демонстрацией яркого рисунка горного озера с использованием цветов тюбиков.

Это запись живого видео с живыми вопросами, поэтому обязательно просмотрите все, чтобы извлечь из него максимальную пользу.

Вы можете получить ответы на некоторые вопросы, которые даже не задумывались.

Как нарисовать сельский пейзаж

Наконец, в этом видео вы найдете множество распространенных акварельных техник для создания красивой картины сельской дороги. Следуйте или просто смотрите и учитесь!

Вы не ошибетесь, и это действительно разожжет вашу страсть к рисованию.

Да, акварель поначалу может показаться привередливой и сложной. Но они удивительно снисходительны и универсальны.

Никакая другая среда не имеет такого же легкого, эфирного качества.

Акварель может быть узкой и техничной, свободной и игривой или любой комбинацией того и другого.

В качестве дополнительного бонуса обучение управлению прозрачностью - это отличная тренировка для мозга, которая поможет развить навыки, которые будут перенесены во многие другие среды. Если вы еще не пробовали рисовать акварелью, возьмите несколько расходных материалов, откройте эти видео и попробуйте их!


Автор: МакКелла Сойер

Маккелла - художник и писатель-фрилансер из Солт-Лейк-Сити, штат Юта.Когда она не рисует и не пишет для клиентов, она любит писать художественную литературу, путешествовать и исследовать горы недалеко от своего дома пешком, верхом на лошади или на горном велосипеде. Вы можете посмотреть ее работы на Etsy, а ее услуги по написанию - на TheCafeWordsmith.com.


.

Как раскрасить вкусные мини-тортики! по Pufen


2. На слое под эскизом выберите базовый цвет (я выбрал очень светлый бежевый) и используйте кисть / перо с плотной непрозрачностью, чтобы заблокировать основной цвет (я предпочитаю использовать комбинацию лассо / ведро).
3. На слое с режимом «умножение», который обрезан по основному цвету, выберите светлый цвет, которым вы хотите, чтобы тень была окрашена.Используйте инструмент лассо и ведро (для острых краев), чтобы создать резкие кривые тени для плоскостей, обращенных в сторону, оставляя плоскости, обращенные к свету, без тени. Постарайтесь, чтобы свет и тень были примерно одинаковыми по площади.

4.Теперь мы добавим тени немного цветных деталей. Нажмите «Заблокировать прозрачные пиксели» для слоя с тенями. Теперь, используя более плавную кисть, такую ​​как стандартная «плотная акварельная кисть» с плотностью кисти ~ 70, выберите более темный, но немного более яркий цвет и проведите кистью по теням. Сделайте крайнюю левую тень немного светлее остальных, потому что технически она будет получать немного больше света из-за более близкой близости к источнику света.
5. Мне нравится добавлять градиент, представляющий общее постепенное ослабление света вправо, поскольку безе по существу имеет сферическую форму.На слое, нарезанном на основной цвет, выберите цвет, который немного темнее основного цвета. Используйте мягкий аэрограф с плотностью кисти 30-50 и слегка проведите кистью справа налево. Поскольку для слоя с тенями включен режим «Умножение», тени, естественно, всегда будут темнее, несмотря на этот градиент.
6. Для окончательных деталей я использую плотную акварельную кисть на верхнем слое и просто пытаюсь имитировать эффект выжженности, делая верх и низ более коричневыми. Я также добавляю насыщенные светло-голубые и более яркие бежевые тона между светом и тенями, чтобы имитировать подповерхностное рассеяние.Это делает меренгу яркой. Не переусердствуйте. Тонко> как всегда чрезмерно :) Иногда я также добавляю дополнительные цвета, чтобы сделать цвета интересными и привлекательными.

Позже в разделах «Раскрашивание мини-торта» вы научитесь рисовать чернику и яичные рулетики.

Создание собственного мини-торта

>>> Состав и размещение начинок

Подумав о своем желании:
(1) форма мини-торта
(2) вкус бисквита
(3) глазурь и начинки
.... пора визуально спланировать внешний вид торта! Я люблю рисовать миниатюры или упрощенные иллюстрации, чтобы изложить идею на бумаге.

Для создания визуально привлекательного мини-торта начинку следует размещать так, чтобы мини-торт излучал завершенность и гармонию. Это означает, что начинки торта не должны быть слишком малочисленными, не должны размещаться неудобно, например, слишком далеко друг от друга и т. Д. Конечно, иногда можно сделать привлекательным любой макет.

>>> Примеры дизайнов и миниатюр

Я рекомендую зайти в Интернет или Pinterest, чтобы найти больше идей и идей для создания торта.Вот пара, которая поможет вам подумать о разных вкусах и дизайне!

>>> Примеры дизайнов и миниатюр

Я рекомендую зайти в Интернет или Pinterest, чтобы найти больше идей и идей для создания торта.Вот пара, которая поможет вам подумать о разных вкусах и дизайне!

(1) Мини-торт с перевернутым рожком мороженого: на этом симпатичном дизайне изображено мороженое со вкусом карамели, стекающее по бокам мини-торта, с красочными посыпками и гладкими безе.

(2) Мини-торт с макаронами и лепестками роз: на этом элегантном дизайне изображены несколько мятных макарон, темно-красные лепестки роз и шоколадные завитки, обнимающие шоколадно-мятный бисквит.

Мини-демонстрация росписи торта

А теперь давайте нарисуем мини-торт с черникой и шоколадом! Это будет шоколадный бисквит с ванильными взбитыми сливками, черникой и ванильным рулетом.Центральная начинка будет со вкусом карамели, черники и матча.

Сначала нарисуйте грубую цилиндрическую форму, чтобы обозначить общую форму и перспективу торта. Чем выше камера / средство просмотра, тем больше вы можете видеть и, следовательно, тем «выше» будет верхняя сферическая плоскость. Кроме того, чем выше камера / зритель, тем более сужается внутрь торт к дну. Для более перспективных основ и практики я рекомендую начать с видео «drawabox» или видео Марка Брюне на YouTube, а также с книг по искусству.Для этого торта я решила использовать подставку, а не тарелку для презентации. Для подставки я набросал подставку с плоской круглой вершиной и основанием для лампы.

Теперь нарисуйте пушистую текстурную глазурь для ванильных взбитых сливок, а также несколько черники и яичный рулет с полосками и глазурью.Черника круглая, а ее вершина остроконечная и чем-то напоминает многостороннюю звезду, как показано на рисунке. Убедитесь, что черника на самом деле выглядит так, как будто она находится внутри глазури, разрезав нижнюю часть черники, изобразив, что нижние части заблокированы формами глазури спереди. Какую бы начинку я ни использовал, мне также нравится разбрасывать ее по всей обстановке, например, по бокам торта, на подставке и на заднем плане для интересной иллюстрации. Наконец, сделайте набросок на заднем плане.В этом случае я выбрал торт, который должен быть расположен на деревянном столе со столом со скатертью и вилкой рядом с тортом, таким образом визуально создавая декорации «готовые к употреблению».

Пора применить базовые цвета.Установите непрозрачность эскиза на 20%, чтобы вы могли видеть, где разместить базовые цвета, но не позволяйте линейному рисунку отвлекать вас. На новых слоях под слоями с наброском используйте либо инструмент лассо и ведро, либо кисть с плотной непрозрачностью, чтобы заблокировать основные цвета торта. Я использовал инструмент «Лассо и ведро» и провел кистью, чтобы убедиться, что края гладкие и чистые. Я сделал индивидуальный базовый цветовой слой для всего уникального - один слой для бисквита для торта, один для глазури, один для верхней глазури, один для черники и один для яичного рулета.В дальнейшем это упростит рисование с помощью обтравочных масок.

На слое, нарезанном на основной цвет губки для торта, используйте акварельную кисть, такую ​​как стандартная кисть «плотная акварель», чтобы нарисовать по низу насыщенный красноватый оттенок (второй образец).Затем перейдите к цвету, который похож на основной тон, но намного темнее (третий образец). Оставьте немного насыщенного красного цвета. Я считаю, что это создает красивый, привлекательный и интересный градиент в нижней части торта. Кроме того, торт немного изгибается внутрь внизу, поэтому, по сути, этот градиент представляет соответствующую тень формы. Переключитесь на другие слои базового цвета, создайте новые обрезанные слои и нарисуйте похожие детали (я буду рассматривать цвета для каждого покрытия).

Для глазури в центре торта создайте новый слой над предыдущим обрезанным слоем и базовым слоем губки для торта, а также закрепите его.Нарисуйте горизонтальные полосы на торте неаккуратно, чтобы глазурь выглядела искусственно нанесенной, поскольку в природе нет ничего идеального. Верхний ряд образцов - это базовые цвета для каждого вкуса глазури (карамель, черника, матча). Это значение при освещении. Вторая строка представляет собой насыщенную линию между световыми формами и теневыми формами, вызванными подповерхностным рассеянием, как упоминалось ранее. Последняя строка - это значение тени. Мне нравится делать тени более оранжевыми по оттенку из-за холодного источника света.Нарисуйте это так же, как я объяснил, как рисовать нижний градиент губки для торта ранее.

То, как я рисую ванильную глазурь, похоже на то, что я рисовал ранее, но на этот раз я использовал больше цветов и принял во внимание окружающее освещение от темно-коричневой глазури прямо под глазурью.Я начал со светло-розового / бежевого базового цвета, а затем нарисовал светло-серо-розовые кривые тени по всей форме глазури. Затем я обработал тени светло-голубым / зеленым цветом, который в данном случае является насыщенным из-за подповерхностного рассеяния. Затем я обработал их оранжево-желтым цветом, из-за чего зеленый кажется синим. Эти два цвета хорошо дополняют друг друга и делают глазурь яркой и энергичной. Наконец, на некоторых тенях, которые очень близки к коричневой глазури, я нарисовал несколько темно-коричневых оттенков, так как свет может отражаться от глазури в тени.Этот отраженный свет известен как окружающий свет, и на матовых поверхностях они менее заметны, но я обычно игнорирую это: O (я не должен этого делать, ха-ха)

Глазурь внутри яичного рулета тоже окрашена аналогичной палитрой.Для белых полосок, указывающих на аромат яичного рулета как ваниль, я использовал цветовую палитру бежевый + красно-коричневый + более темный и менее насыщенный коричневый (базовый + насыщенный + тени). Как вы понимаете, я обычно использую 3-4 цвета для рисования объектов, один базовый цвет, один или два насыщенных цвета для подповерхностного рассеивания и один или два цвета тени.

На этом этапе мне нравится создавать новый слой наверху всего и обрисовывать силуэт мини-торта, чтобы прояснить и закрепить на камне края.Я часто выбираю темно-оранжевый цвет для штрихового рисунка, так как он создает превосходный вид.

Что касается черники, убедитесь, что рисуете в соответствии с цветом черники (используя округлые движения), поскольку черника имеет сферическую форму, а тени в этом случае соответствуют кривизне формы в трехмерном пространстве. Что касается цвета, я экспериментировал с множеством фиолетовых, синих и зеленых оттенков. Для выделения я создал круглые или каплевидные формы, используя яркий светло-оранжевый / персиковый / розовый тон, который заметно выделяется на пурпурных, синих и зеленых тонах черники.Как вы, возможно, заметили, мне нравится часто сочетать синий и персиковый цвета вместе, поскольку они очень хорошо дополняют друг друга.

Я также нарисовал немного окружающего освещения в виде теней от глазури, используя более яркий оранжевый оттенок.

Установка освещения с использованием режимов слоя

Для сильных теней создайте новый слой над каждым цветным слоем.Нажмите на режим слоя и установите его на «многократный». Этот режим слоя «умножает» каждый пиксель на выбранный цвет, так что то, что находится под ним, всегда темнее, и очень полезно для рисования теней в долгосрочной перспективе (с использованием нескольких разных цветов). Он даже затемняет цвет штрихового рисунка, если вы решите поместить этот слой над слоем с штриховым рисунком, поэтому не будет необходимости постоянно затемнять штриховой рисунок, чтобы он не был слишком светлым в определенных местах.

Я выбрала светло-коричневый цвет, так как хочу, чтобы мои тени были теплого оттенка.Я решил, что источником света будет верхний левый угол. Обратите внимание, что отбрасываемые тени изгибаются таким образом, чтобы повторять очертания формы. т.е. отбрасываемые тени обволакивают объект, на котором он находится. Вы можете ясно увидеть это на тени, отбрасываемой черникой на торт, которая будет стоять на подставке. Я также нарисовал несколько отбрасываемых теней на глазури из-за блокирования света глазурью. Этот шаг действительно проясняет условия освещения вокруг торта.

Для подсветки глазури я использовал режим слоя «наложение», выбрал тусклый розовый тон и острым пером создал плавную форму светового пятна на левой стороне глазури.Затем я нажал на «заблокировать прозрачные пиксели», использовал мягкий аэрограф, установил цвет как «прозрачный» и слегка провел кистью справа налево для получения интересного эффекта затухания светлых участков. По какой-то причине я предпочитаю это использованию «мягкого» ластика.

Покрасив основные цвета для подставки и фона, я вернулся к многослойному слою и добавил больше отбрасываемых теней для оставшейся черники, а также тени от торта и подставки.

Не забудьте добавить насыщенные линии на слой под слоем тени для отбрасываемых теней!

Спасибо !

Большое спасибо за чтение! Я надеюсь, что вы узнали что-то из этого урока, будь то идеи дизайна торта или техники и методы рисования.*

.

Живопись со светом - Фотография своими руками

Рисование светом - это забавная техника, дающая отличные результаты. Это называется рисованием светом, потому что это то, что вы на самом деле делаете во время съемки - рисование светом.

Вам не нужно много экспериментировать с таким снимком, просто убедитесь, что у вас есть следующие предметы:

1. Камера с большой выдержкой - пленочные камеры подойдут, но если вы действительно хотите получить от сеанса съемки максимум удовольствия, используйте цифровую камеру.Вы сможете видеть результаты «в реальном времени» и вносить исправления по ходу дела.

2. Хороший штатив. Поскольку вы будете делать несколько длинных выдержек, вы должны убедиться, что ваша камера неподвижна. Если у вас нет штатива, вы можете сделать его за несколько минут (см. Эту или эту статью).

3. Вспышка - и под светом вспышки я подразумеваю не вспышку, как в случае со вспышкой, а вспышку или то, что наши британцы назовут фонариком.

4. Темное место. Это сложно.Собираетесь снимать дома - темная комната подойдет. Если вы собираетесь снимать на улице - убедитесь, что вы не делаете это под уличным фонарем или там, где может проехать машина, и «раскрасьте фары» на всем кадре.

Вот как это делается:

Установите камеру на штатив и сделайте пробный снимок с включенной вспышкой / освещением. Это поможет вам убедиться, что ваша композиция в порядке.

Установите выдержку на относительно долгое значение. Уменьшайте диафрагму на столько, сколько вам нужно.Если вы на улице, ничего не делайте. Если вы внутри - самое время выключить свет.

Сделайте щелчок. Как только затвор открыт, используйте фонарик, чтобы осветить то, что вы хотите «раскрасить». Вы можете использовать фонарик как дерзость и «размазать» свет, как если бы вы это делали кистью и бумагой. Или вы можете использовать свет как ручку и выполнять точную работу. Области, куда вы идете медленно, будут более освещенными, чем другие. Будьте осторожны, не задерживайтесь слишком долго на одной и той же остановке - вы ее сожжете.(Мачо среди вас правильно определит это как феномен «Я забыл утюг на рубашке»).

Как только ставня закроется, вы снова станете свободным человеком. Осмотрите свое изображение и внесите исправления.

Вот несколько отличных идей для использования этой техники:

Изделие как в кадре - В закрытом (темном) помещении поместите изделие на стол и нарисуйте его контур. Вы можете использовать несколько цветов, чтобы создать сильный эффект или нарисовать разные (даже воображаемые) части вашего объекта.


Изображение Родриго да Кунья

Место съемки - Найдите место с естественным освещением. Найдите объект, который меньше «поражен» этим светом. Теперь вы можете использовать рассеянный свет, чтобы запечатлеть фон, одновременно раскрашивая объект светом. Вы получите хороший эффект - с сюрреалистическим передним планом и «нормальным» фоном. Также баланс белого будет отличаться от окружающего и окрашенного - еще один крутой побочный эффект.


Изображение Hyper7pro

Экологическое граффити - Если вы снимаете стену (или даже в воздухе…), вы можете писать на стене.Сделайте забавные граффити; Пишите огромные любовные записки; Сделайте политическое заявление - на вашей карте памяти не останется иного следа.


Изображение Aitor

Немного еды для вашей музы: это видео - самый впечатляющий набор изображений «рисование светом», который я когда-либо видел (и вы также можете увидеть, как создаются):

.

Смотрите также



Образ невесты Подготовка к свадьбе Организация свадьбы Развлечения на свадьбе Поздравления и тосты на свадьбу Свадебные приметы, горосокопы и гадания
Club Brides - Клуб Невест

Как показывают статистика и практика, в подавляющем большинстве случаев именно невеста является главным идеологом и главной движущей силой процесса подготовки к свадьбе.
Как подобрать счастливую дату свадьбы, как стильно и оригинально оформить свадебные приглашения, как выбрать самое красивое свадебное платье, какую сделать прическу, каким должен быть букет невесты, во что одеть подружек невесты, где организовать банкет, как оформить банкетный зал, какого фотографа и видеооператора пригласить… Вопросов при подготовке к свадьбе возникает сотни… Без совета и помощи не обойтись.
Свадебный портал «Клуб Невест» (Club Brides) посвящен всем самым главным вопросам, которые возникают у будущих молодоженов в процессе подготовки к свадьбе, а также всем тем вопросам и нюансам, которые необходимо учесть, чтобы свадьба стала действительно красивым, ярким, веселым и запоминающимся событием.
Мы подскажем вам, как подобрать счастливую дату свадьбы, как стильно и оригинально оформить свадебные приглашения, как выбрать самое красивое свадебное платье, какую сделать прическу, каким должен быть букет невесты, во что одеть подружек невесты, где организовать банкет, как оформить банкетный зал, какого фотографа и видеооператора пригласить и многое-многое другое…


2015- © Club Brides - Клуб Невест | Содержание | Карта сайта
Копировать материалы без размещения прямой активной ссылки на CLUBBRIDES.RU запрещено!